【马来西亚时尚圈突围战】时尚教父张送森盛情冠名（下篇）
独家报道:洪诗迪
无论是时尚专业的学生，或已就业的新锐设计师，均是时尚产业未来的核心力量；前者是未来的创意与人才储备，后者则是直面市场竞争、引领市场变革及塑造未来潮流的先行者。
在我国时尚产业稳步前行的关键时期，一批批独具创造力的新锐设计师持续涌现，他们不仅为市场注入了新鲜血液，更以独特视角和前瞻性思考，探索着时尚的无限可能。
从设计构想到品牌落地，再到在行业内站稳脚跟，这条道路势必充满着各种挑战，而这些新锐设计师在行业中的探索，或许能作为学生们的指路明灯，为他们提供宝贵的实践范本。
对多数时尚专业的学生来说，毕业后，他们将要面临两大人生抉择：
第一、要进入已经成熟的品牌或企业，寻求一份稳定的工作，还是勇敢创立自己的时尚品牌？
第二、要在国内或国外发展？国外的时尚产业似乎更为蓬勃、规模更大，是否表示发展机遇也相对较多？
我国时尚业的未来机遇在哪里？
【国内发展】
黄宝萱
“虽然市场不大，但有很多潜力，所以我希望能在本地发展，但同时也希望能去海外积累经验，再将累积到的技能都带回来大马。”
刘惠怡
“我对本地市场充满信心，因为有许多小型品牌正在蓬勃发展，特别是吉隆坡市场目前非常活跃；我相信，未来一定会有更多的改善和提升。
【从国内到国外】
丘婉琴
“我想先在自己熟悉的环境发展，之后才考虑是否要向国外拓展。”
刘星影
“我觉得有必要先了解本地的市场，而且在自己熟悉的地方，也会比较容易建立人脉。”
【国外发展】
林瑜婕
“国外的市场规模更大，所以我觉得机会和资源都会比国内多。”
吴思慧
“正因工作机会比较多，所以我想要先到国外的市场累积经验。”
跳出舒适圈加速成长
经营品牌已将近10年的邬汶杰表示，在时尚院校兼职教学时，常会问学生一样的问题，“我发现新一代的学生都倾向选择在国内发展，并不是说不好，但如果他们的目的就仅仅是不想离开舒适圈，我会鼓励他们跳脱出去，尽可能去一个陌生环境，那样的经历能彻底改变一个人的心态和思维，帮助你快速成长。”
尽管有很多人希望在国内发展，却也担忧本地的就业机会稀少。对此，目前品牌业务主要集中在国内市场的吴昭任表示：“我必须坦白说，我不认为本地的就业机会稀少，关键在于你是否愿意接受设计以外的工作，以及薪资待遇普遍偏低的现实，毕竟我国对时尚产业的重视程度还有待提高。”
在国外已有一定知名度的品牌联合创办人郭温涵、黄凯威和洪嘉昇则强调，许多人认为国外时尚产业的市场规模大，机遇一定更多，却往往忽略了随之而来更加激烈的竞争，以及自身是否具备足够的竞争力。
“加上学校也没有给予足够的引导，让他们了解除了时装设计师，时尚产业还有哪些值得探索的职业道路。”
先打工累积经验
而针对先打工或直接创业的抉择，邬汶杰认为，一毕业就创品牌是挺冒险的计划，“即使不是理想中的工作机会，也应该积极尝试，给自己积累经验”。
吴昭任则建议，毕业生应优先考虑加入初创公司，尽管薪资不高，也不是理想中的发展路径，但你在那里可以学到扎实的基本功，因为他们通常更乐于倾囊相授，所以你所收获的经验会比大公司多，“至少待上一两年，有了这段经验后，大公司会更愿意聘用你”。
资金·设计·市场认同 缺一不可
对于有意自创品牌的新秀们，吴昭任提出了以下两点建议：
第一、储备充足的资金
开启一个时尚品牌不难，但要持续经营绝非易事。在创业道路上，我所收获的其中一个重要心得就是，当你投入越多，你才有可能获得更多的回报。但相对的，你投入越多，风险就越高，一旦你的设计或理念无法获得认同，所有投入都将付诸东流，所以时尚确实是一个高风险的行业。
第二、从本地市场起步
在本地市场取得了稳健的发展后，再逐步向外扩展是更明智的选择，因为你能明确了解自身的发展潜力，并为品牌的长远发展奠定坚实根基。若一个品牌无法在本地市场取得成功，那在其他市场也难以立足。原理很简单，若连国内的消费者都无法认同并支持你的设计，又怎能期待海外受众会青睐你的品牌呢？除非你的作品具有超凡的独特性。
要有足够底气
对此邬汶杰举例道：“若你对设计一窍不通，要百分百依赖别人，就像不会烹饪的人开餐厅一样，有一天当厨师带着食谱离开时，你要如何应对？除非你有雄厚的资金和人脉，能持续聘请优秀的设计团队。但不管怎样，我仍然认为，扎实的基本功不可或缺，它将是你应对各种突发状况的底气。”
郭温涵也补充道，所谓“非科班出身”，然后又发展得很成功的时装设计师或品牌创办人，其实只是少数而已。
“或许他们真的是天赋异禀，也可能是其他不为人知的因素，但据我了解，绝大部分都是受过专业训练的。”
开局容易撑局难
自创品牌真相残酷
然而，在曾正中看来，在我国自创时尚品牌并不是最难的部分，真正考验设计师毅力的是如何持续经营。
他说：“很多人可能开局顺利，但渐渐地开始陷入困难，但困难不在于创意本身，而在于如何将创意转化为一个可行且持久的商业模式，尤其是要同时应对资金、品牌建设和运营等诸多挑战。
“面对日益上涨的生产成本和激烈的竞争压力，仅仅拥有强大的审美和创意已远不足够，才华洋溢的时装设计师们，更需要完善策略并建立合适的支援网络。我相信，若我们能提供更系统化的指导和扶持，必将赋能我们下一代设计师蓬勃发展。”
积极寻求机会
郭温涵更语重心长地说道：“我们必须要清醒地认知到，我们的‘大环境对时尚产业的重视度不足’这件事。”
至少跟邻国相比，新加坡和泰国政府都对当地时尚产业给予高度支持，譬如泰国拥有专门的购物中心，致力于向本地及国际消费者推广本土设计师的品牌；而世界闻名的时装设计师艾里斯范荷本（Iris van Herpen），也即将在新加坡举办个展，还有种种例子都鲜明体现了邻国对时尚产业的扶持力度。
“但我这样说，并不是要你打退堂鼓，而是要你更积极地去寻求机会，为自己争取更多机遇。”
设计师有梦无“匠”
尽管我国有众多杰出的时尚院校，能培养出大量优秀的新生代设计师，但比起竞争，我国最大的问题是技术人才的匮乏，阻碍了年轻设计师们的创意落地。
由于想要做手工的人愈来愈少，这意味着我们很快就会失去像裁缝、绣工和织工等手艺精湛的人才，这点确实让我国时尚产业的未来在某种程度上变得难以预测。
邬汶杰赞同道：“我们的确缺乏如中国和越南等国家般，拥有能承接复杂设计的打样能力的工厂，我们这边多数是工艺相对简单的制服生产，因此设计师都要依赖其他国家的制造商。
“但我发现，其实我们在技术上比许多欧美国家更具优势，这或许是我们未来可以重点发展的一个方向。”
总结:新生代设计师准备好了！
在竞争日益加剧的时尚产业里，本地的年轻设计力量，正站在重要的交叉口。
从院校课堂走向真实职场，要面对的不只是设计挑战，还有现实世界的资源缺口与市场考验。《南洋商报》通过学生心声、讲师观察、业界反馈与协会对策，为大家呈现出本地时尚教育与产业发展的真实缩影。
我们看到，学生渴望更扎实的学习与实习资源；讲师强调市场对接；协会则力图搭更深化的建校企桥梁。而资金瓶颈、市场认同与支持力度不足，仍是阻碍品牌成长的三大难题。
但我们也发现，当多元文化、数字科技与可持续发展理念结合，便可能转化为本地时尚独特优势。若能获得更具系统性的扶持、长期政策推动及国际合作舞台，马来西亚的时尚产业或可真正“破圈而出”。
我国时尚业的未来机遇在哪里？
马来西亚设计师协会主席
曾正中:善用科技跨境合作
“我国时尚产业的未来，将由三大关键力量共同推动：科技、跨境合作和文化本真性。据我们观察，市场对跨境合作的兴趣日益浓厚，特别是在东盟和中东地区，这类合作有望促成新的共享平台，为品牌打开新市场的大门。因此，时装业者一定要善用数字工具，以便能更有效地触及国际受众。”
资深设计师
吕例霓:挖掘多样性文化
“众所皆知，我国的核心优势就在于文化多样性，因此理应更积极地挖掘并利用这一独特文化精髓，让它成为我们持续创新的灵感源泉，创作出无数风格独特的精美作品，助力我们在日益竞争的东南亚市场保持强大的竞争力。”
新锐设计师
郭温涵、黄凯威和洪嘉昇（motoguo）:妥善运用免失特色
“虽然说，文化多样性是我们的优势，赋予我们强大的适应能力，换言之就是更具灵活性，但它就像一把双刃剑，如果我们无法妥善运用，就可能演变成随波逐流，并最终失去自身的特色。”
新锐设计师
邬汶杰（Kit Woo）:端庄时尚成机遇
“尽管缺乏四季变化限制了我们的服装种类，但我们往往都忽略了一个巨大的市场潜力，即现代回教女性所追求的端庄时尚（Modest Fashion）。这一需求不仅限于马来西亚，在全球许多国家都日益增长，而凭借我们深厚的文化底蕴， 势必能抓住这一机遇并发挥引领作用。”
新锐设计师
吴昭任（Jeffery Goh）:改造旧衣值得深耕
“可持续时尚正迅速崛起，甚至逐步占据主流地位。我发现有愈来愈多人开始热衷于改造旧衣物，赋予它们新的生命和价值，所以我觉得，这是值得深耕的黄金市场，尤其可持续发展已成为全球至关重要的议题，我也正在努力将这一理念融入我的商业版图。”
