2012年被授予“大马动画之父”之荣誉的哈山慕达立，是2018年“默迪卡奖”（Merdeka Award）的得奖者之一。曾经获奖无数的他，对这象征我国崇高荣誉的奖项特别感到自豪，备受肯定早已毋庸置疑，他看为可贵的是为大马动画界献出一份心力的辉煌印证。

在国营电视台“一家独大”的年代，《小鼠鹿·Sang Kancil》系列可谓是最热门的动画短片。如果你对它还存有印象的话，现在告诉你那是出自大马人之手的作品，你会感到惊讶吗？

今年73岁的哈山慕达立，年岁中有超过53年活跃于电影界，尤其在本地动画界深具影响力。说到本地动画片的发展史，他的名字无人不晓，使其声名大噪的早期作品就是民间故事《小鼠鹿》系列。

不得不说，他是个传奇人物，也称得上是本地动画界的“国宝”。凭着每一份踏实的努力，他练就了一身真本领，积攒了丰富的人生智慧，为人生堆砌了一堵堵的成就高墙。

他说：“我从来不拒绝任何机会！每当有机会来敲门，我一定马上开门迎接它。先不管能不能做好，我尽力去做就是了！”

每个人都以为他拥有卓越的美术学历背景，可他的回答总是令人大跌眼镜——“我是自学的，从来没有上过任何的美术专业课程。”更令人讶异的是，不单是美术，他连平面设计、摄影、导演、写作等，都是自学的。

“告诉你吧，拥有多种爱好很重要。我所有的爱好都是我的财务来源，因为它们都成了我的工作。”

从小阅读丰富知识

哈山慕达立在电影圈中的身分可多元了，集美术师、动画师、摄影师、作家、导演、演员于一身。这些身分都有着密切的关联性，把他从一个领域带到另一个领域，从一个高峰攀升至另一个高峰。

生于1945年、来自吉打的他，从小爱阅读和绘画。他每天都会阅读一本书，不是学校课本，而是故事书；他闲来无事就会作画，不是画在画簿上，是画在学校课本上。

从小培养的阅读习惯丰富了他的知识和想象力，这方面使他比其他同龄孩子更优秀，但一讲到学业表现，他的成绩实在惨不忍睹。虽然绘画天分不高，但他靠模仿努力练习，渐渐掌握了绘画的技巧。

模仿摸索设计方向

1964年，他离乡背井来到吉隆坡，第一份工作就非常符合他的爱好。他在大马第一间百货公司Robinsons从事美术员助理兼橱窗设计助理。

他笑说：“我当初来吉隆坡时，身上穿的是邻居送的衬衫，手上拿着一个破烂包包，脚上穿着一双中间‘开口’的鞋子。哦，我的钱包有一张50令吉，那是一名好心的印度妇女典当她的耳环换来的钱。”

他在百货公司的工作是制作商业美术、室内装饰，以及在百货公司的主要大门旁设计橱窗展示。

“这份工作让我学会很多东西，每当有任务指派下来时，我第一时间就是找书参考，从模仿中慢慢摸索整个设计的程序和方向。每逢有任何促销或节庆，我就会负责绘制标牌、壁画和设计主题场景，比如圣诞节、万圣节等。”

毫无疑问，这份工作助长了他的视觉美术技能，使他在日后的电影界大放异彩。

与动画第一次“邂逅”

1968年，哈山慕达立加入国家电影局（Filem Negara）担任平面美术员。凭着他曾在百货公司绘制标牌的经验，为Bakat TV的第一个节目设计纪录片标题及图像显得毫无难度，且得心应手。

4年后，他获得了为电视撰写脚本和制作动画节日预告片的机会。那是他与动画的第一次“邂逅”。

“那是一种反复试验，也就是尝试错误的学习法。我借来了一堆动画片，用放大镜观察每一个胶片，并复制其中一些效果在预告片中使用。”

他的努力没有白费，所制作的公益广告红遍大街小巷，其中采用的幽默手法深入民心。

模仿功夫电影作品

几年后，他在工作室的休闲俱乐部旗下开设了电影与摄影部，并执导了大马首部微电影《白老虎对垒黑老虎·Harimau Putih Lawan Harimau Gelap》。那是模仿功夫电影的作品，他向来是功夫电影的拥趸。

来到1978年，他终于有机会以动画美术员的身分，为戏院和电视制作广告。

同时，他也为土著银行（Bank Bumiputera）设计扑满、为东南亚运动会（SEA Games）设计吉祥物等。

哈山慕达立从不满足于现状，他持续攀爬事业梯子，在1981年坐上了撰写剧本和执导“真人版”公益广告的位子，其首部电影也获得了安卡沙广播影视奖（Anugerah Seri Angkasa）颁发的“最佳点子”奖项。

首要条件：文学基底

奖项的肯定加深了他对执导的兴趣。1983年，应当时新闻部长的要求，晋升为设计主任的他制作了深受大众喜爱的《小鼠鹿》和《伊索寓言》动画系列。这些在大马广播电视（RTM）播映的动画片也对几代的电影制作人和艺术家产生了极大影响力。

他认为，要制作一部好的动画片，首要条件是拥有良好的文学基底，这是他以前到现在坚持的观点。“我有个朋友到波兰念动画系，我问他讲师是怎么教的？他说，学生第一年学的是文学、戏剧、音乐和哲学，动画制作得由学生自己摸索学习。

“这种学习方式跟我的观点不谋而合！多年来，我一直强调文学是动画或电影制作的重要基础，可是没人愿意相信，因为我没有任何高等教育的学术头衔。”

参与是最好学习方式

相较于早期年代，现今的科技大大简化了动画制作繁杂琐碎的流程。不过，有一件事在任何时代都不会变，就是——参与。

他说，参与每个步骤是最好的学习方式。动画美术员不应该交了作品就功成身退，应摸清制作步骤的程序和方式，从旁观察学习，这就是为自己做好准备迎接机会的来临。

在哈山慕达立制作的动画片中，他擅长运用视觉语言。视觉语言的基本元素包括线条、形状、明暗、色彩、质感和空间。

他举例说：“在一个场景中，太阳升起，一缕缕金黄色的阳光穿透林中，照射在一头小鼠鹿身上。在视觉语言中，淡黄色象征着灵性，也意味着一种道德的力量。视觉语言可以间接地向观众传达很多信息，像《小鼠鹿》动画系列是以道德教育为主，除了故事本身外，我也会运用视觉语言传达正面讯息。

“此外，动画片最重要是能够带出很强的潜台词，即是话中话所含有的意思。虽然它隐藏在某一话语的背后，但它可以进入观众的潜意识，使他们对某动画片产生一种喜爱的心理。”

没人可超越第一！

哈山慕达立把很多的“第一次”奉献给了大马电影界。1995年，他参与了大马首部动画长片《Silat Legenda》，担任联合剧本创作、视觉特效总监和导演。
该部动画片令他引以为傲，因它通过娱乐形态把他对讲故事的想法和感受包囊在内，并传达关于大马人民、国家和文化的精神。

“了解我们的历史、传统和道德价值观非常重要，同时提倡冒险精神、表现对环境的关注，以及加强我们的精神价值。直到如今，这些所谓的‘旧方法’仍然存在，类似的概念仍然被采用。”

1998年，《Silat Legenda》荣获“大马电影节”颁发“大马首部动画长片特别奖项”。

“也许，这部动画片不是最好的，但不重要，最重要是成为第一。如果你做得最好，以后有人会比你做得更好，但如果你是第一，永远没人可以超越你。”

退休后，他过的是“退而不休”的生活。他开始走入国内外大学、知名动画工作室担任兼职讲师或客座讲师。退休后至2014年间，他也曾受委任为数间动画学校的总监以及动画顾问。

全心全意奉献精神

无论是以前或现在，他不否认自己是个“工作狂”。他坦言：“我的生活就是工作！我不能够悠闲地享受假期，我一定要做一些事。”这种全心全意为工作奉献所有的精神，只能说，“大马动画之父”确实当之无愧！

这些年来，哈山慕达立出版了2本重要的著作，分别是2016年出版的《From Mouse Deer to Mouse》，讲述大马70年的动画产业历史，以及2013年出版的《Malaysian Cinema in a Bottle》，讲述1897年至2013年的大马戏院历史分析。

他所撰写的至少84篇学术文章曾在国内外进行发表，包括峇厘岛、万隆、柏林、香港、日惹、伦敦、新加坡及东京。此外，许多主要的国际书籍出版商、电影杂志和学术期刊都曾刊登有关文章。

从2000年至今，他热衷于研究大马早期戏院的历史，并从未放弃参与任何与电影艺术有关的工作，如创意作家、演员、作者和影评人。目前，他也是国内外电影与动画节的评委会成员。 他现正在研究大马国家电影局的历史，同时也计划撰写关于电影与动画的视觉叙事的著作。