2019年，普利兹克建筑奖的得主是日本建筑师矶崎新（Arata Isozaki）。从其呈现的作品中，能直接感受到他是当代世界建筑界最具影响力的人物，他将东西方的建筑精髓结合，再运用创意开辟新的道路。

矶崎新能出类拔萃，因为他有不一样的思维，摆脱框框与跳出规范美学的认知，他创造了很多绝世建筑，独特设计让世人赞叹。

这名伟大建筑师矶崎新并没有追随潮流，他以走自己的路走出风格、变出创新，这是建筑界人士对他的认知。

过去数十年来，从一般建筑到高科技建筑，反映出矶崎新不断追寻、不怕改变，勇敢尝试新的思维。

从其作品中，可感受到他对建筑业的坚持与认知。他也是万事通，因为对哲学、历史、理论和文化有很深的理解，才能变出与众不同的建筑蓝图。

环境成就今日的他

1931年，矶崎新出生在日本九州岛的大分市。由于在大战时期出生，他的建筑思想受当时的社会背景影响。当他14岁时，广岛和长崎在第二次世界大战中被摧毁，一颗原子弹投放在广岛，其家乡毁了——没建筑、有楼房，甚至没有城市，在一切归零废墟上长大，环境成就今日的他。

“在我生活中，建筑一直是缺席的，因此我开始思考人们如何重建他们的家园和城市。”

优质创作 名声远播

聪明伶俐的矶崎新，带着少年时期的建筑观走进了东京大学。1954年，毕业于东京大学数物系建筑学，并取得博士学位。随后，他在丹下健三（1987年普利兹克奖得主）建筑事务所开始了其建筑职业生涯，优质的创作让他名声远播。1963年，矶崎新建立了新设计室，在一个处于巨大变革和革新的时期，开始了漫漫的建筑创作岁月。

当时的日本仍然在世界大战的残瓦中寻求出路，而矶崎新拒绝让自己的建筑观停留在一惯单一的风格上，变化成为一种常态。

【现代化的极端映射】

矶崎新有前瞻性的思维，以明确的未来主义手法而闻名，出于他手中的建筑层层叠加，住宅和交通都将漂浮在老城区之上，这是当代建筑家对城市化和现代化步伐的极端映射。

曾获许多奖项

1970年，矶崎新通过设计世界博览会中心广场，吸引了全球游客，获得了国际声誉。成名后，米托艺术塔、洛杉矶当代艺术博物馆和巴塞罗那圣乔迪宫也是他的得意作品。

湖南省博物馆、哈尔滨音乐厅、克拉科夫音乐厅和米兰安联塔，也让人所赞叹。

矶崎新在其职业生涯中曾获得过许多奖项，其中让人津津乐道的是1974年日本建筑学会的年度奖、1986年的英国皇家建筑协会(RIBA)奖、1992年的美国建筑师协会(AIA)荣誉奖。

【启迪年轻建筑师】

在五十多年的实践中，矶崎新对世界建筑领域产生了重大影响力，启迪了年轻建筑师发挥他们的潜力。

从二十世纪六十年代初的“空中都市总体规划”项目中，可以看到年轻建筑师对城市新愿景的早期探索，即在传统城市上空兴建一个的多层城市，他承先启后，成为传递良好建筑风的火炬手。他也激发年轻的国际建筑师在日本开发促进项目，从不吝分享自己的经验。

作品异质多元

矶崎新的作品被描述为异质的，符合从一般建筑到高科技建筑的描述，在福冈Nexus世界住房项目（1988-1991）、富山县的“城镇面貌”项目（1991-1999）等项目中，兴趣及热诚使然下，矶崎新的业务范围和技能不断扩大，设计涵盖不同规模、类型和国家的项目。

在美国，矶崎新因在洛杉矶（1986年）设计了当代艺术博物馆（Museum of Contemporary Art）和在佛罗里达（1991年）承办了迪斯尼团队大厦（Team Disney Building）而闻名，玩味地用形状来证明后现代风格。1992年巴塞罗那奥运会的圣约尔迪体育场，让更多人认识了他。

【全新思维视角】

矶崎新拥有惊人的产量及能量，过去60年里孜孜不倦的实践建筑蓝图，建成100余座独特的建筑，其作品兼取东西方文化，拥有超前的未来主义思想。

认识矶崎新的人都说，在追寻建筑意义的过程中，这名伟大建筑师创造了高质的建筑，直到今天，他的作品没有风格定义。

他始终保持全新的思维和视角来设计每一座建筑，他的思想一直行走，从未停滞过。

【设计许多重要作品】

矶崎新也在中国设计过许多重要及特出的作品，2008年在北京开放的中央美术学院设计学院（CAFA）或2007年在广东深圳开设的深圳文化中心（Shenzhen Culture Center）。

近年来，矶崎新在卡塔尔会议中心（2011年）、与Anish Kapoor联手为日本受2011年海啸影响地区设计的充气式音乐厅“Ark Nova”（2013年）以及强大而优雅的米兰安联塔（Allianz Tower）等作品中展现出非凡的活力。

【重要作品】

●洛杉矶当代艺术博物馆（美国加利福尼亚）

●东京车站画廊（日本东京）

●布鲁克林博物馆（美国纽约）

●博洛尼亚现代艺术画廊（意大利博洛尼亚）

●荷兰建筑学院（荷兰鹿特丹）

●英国国家建筑学院（英国伦敦）

●米罗基金会美术馆（西班牙巴塞罗那）

●摩尼拉扎里斯顿艺术中心 （希腊塞萨洛尼基）

●里沃利城堡当代艺术博物馆（意大利都灵）

●塞拉维斯当代艺术博物馆（葡萄牙波尔图）

●中央美术学院（中国北京）

●上海城市规划展示馆（中国上海）

●广东美术馆（中国广州）

4重要作品介绍

1.安联大厦（Allianz Tower）

历经3年的施工期，安联大厦现已完工，实现了米兰宏大的citylife开发项目的另一个阶段，总高度为242米，是意大利目前最高的建筑。

易懂的建筑语言揭示了方案的结构和功能构成，波浪般的弧形立面和金色的外撑杆有助于区分空间的内部组成，8个模块中的每一个都包含6层，狭窄的占地空间突出了建筑独特的垂直状态，修长的外形延伸了米兰现有的城市结构，成为当地重要的地标。

2.圣乔治宫体育馆（Palau Sant Jordi）

圣乔治宫体育馆是1992年巴塞罗纳奥运会最令人惊艳的作品，是名副其实的先锋派建筑瑰宝。

它能容纳1万7000位观众，举办各种体育和文化活动，设计现代而成为巴塞罗那奥运会的象征。

3.哈尔滨音乐厅

自2010年哈尔滨被联合国教科文组织授予“音乐之都”称号后，哈尔滨获得一大美誉。

哈尔滨具有的百年的音乐传承历史，音乐旋律是这座城市最具美丽的品牌。

哈尔滨音乐厅采用浮游冰晶的设计方案，与哈尔滨的冰雕艺术相辉映，打造冰雪文化的理念相融合，成为当地的新地标建筑。

天马行空的浮游冰晶设计晶莹剔透，整座建筑犹如一颗璀璨的钻石，点亮了哈尔滨音乐之城，成为当代建筑业的佳话。

4.喜马拉雅艺术中心

坐落于上海浦东新区的喜马拉雅中心这座面积达15万平方米，与先前上海举行的世博会不谋而合，为二十一世纪的中国创造一座杰作创作。

目前，这座大楼有混合性功能，包含两家五星级酒店，大型商业广场、艺术中心、办公空间和喜玛拉雅美术馆，最突出的是建筑的外墙部分。

一眼望去，大楼外观充满雕塑感，这个概念源自森林，多孔的自然状态在建筑内部清晰可见，形成了一个洞穴般的氛围，成为著名的旅游中心。

醒目外观旁边的部分，被包裹在中国风之下，与有机、雕塑和商业风格巧妙融合一起，成为上海地区的一个重要地标。

结语:

不跟潮流 不断突破

矶崎新以自己的风格走天下，不跟随潮流，再次证明了他有独特理解复杂环境的能力，并创造出一个非凡的、精雕细琢的、鼓舞人心的建筑，从城市规模到室内空间都很成功。

从废墟中成长的他，拥有伟大的建筑思维，所有作品皆是一种新突破，其创作方案没有一种特定的风格定义。因为敢于求变与改变，所以硕果累累，成为建筑界无可取代的优良典范。