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颠覆“传统”时尚认知
白雅慧设计穿出自己

白雅慧:女生应该有自我风格。

明艳动人、高贵优雅才是时尚周的代名词?不,有这么一位设计师,她用不规则的线条、剪裁及漂白扎染组合出“垃圾摇滚”的风格,让时装展呈献出一股颓靡及阴暗的风格,她就是白雅慧!

这场时装秀以低沉的音乐为背景,模特儿踩着缓慢的猫步、挂着一副颓废的妆容、配上脏乱的发型设计、穿着乖张的服装设计,一步一步的走在伸展台上,颠覆了你对于槟城时尚周“传统”的认知,在看者心中抛下一颗震撼弹。



“谁规定女生一定都要像天使一样白皙漂亮的,我们不可能时时刻刻保持光鲜亮丽的一面,谁都会有阴暗面、懒散及颓废的时候,女生最重要的事情是做自己。”

设计理念32岁的新晋设计师白雅慧在接受《南洋商报》采访时表示,她并非特立独行,故意设计与别人不一样的服装,她只是提供另一种角度去看不一样的东西。

“如今大马吹韩风,很多女孩子都会随着这股风潮装扮,可是如果每个人都往甜美风装扮及剪空气刘海,那么就会印制出一批批‘穿得一样’的人,这会失去了独特性以及个人风格。”

她说,女生要了解自己的个性及爱惜自己的身体,而不是人云亦云,要拥有自己的想法。

“通过这一季的作品,我希望传达出一个哲学,那就是我们不告诉人们何是何非、什么可以做或不能做,我们也不评断,因为我们喜欢聆听及分享。”



批评前先听想法

她希望“PAYAHUI”的女性能拥有刚柔的性格、感性的、开明的自由心灵,基本上就像她们应该爱世界一样,这是人们所赞扬和珍惜的女人。

“我知道我所设计的衣服并不是每个人所能接受的‘漂亮’,但是我更希望的是人们可以保持开放的心态,在批评他人之前,先聆听对方的想法,了解消化后,才决定是不是适合自己或者是才选择接不接受。”

大胆的使用很不对称的形状及线条展现勇于穿出自我风格的女子。
用色彩缤纷的塔夫绸格子垂平剪裁出长裙,设计着重于线条利用,赞扬并展示女子的魅力,再搭配自己设计d的鞋子和配饰,加强女子的独特及不失优雅的性格。
千鸟格布料及特意剪裁出前长后短的设计,再配上生锈螺丝戒指,让模特儿展现出自由灵魂者个性的职业女性。
使用不同的黑色布料如软网、丝绸和网呈现女子身体魅力和承托出皮肤颜色,两者结合将女子的刚柔个性以优雅的方式呈现出来。
上身只穿胸甲,呈现的是健康、自信、无畏及坦然面对生活自己和别人的态度。

呈现“垃圾摇滚”风格

白雅慧说,这一季在槟城时尚周展出服装主题为“Sounds Black Sounds Pink”,以高级成衣(Prêt-à-porter)为主,共有14套服装。

“初期,我们想象的是大量黑色流动性与一堆不规则的黑线条融合的概念,后来,为了打破这个严肃的图案,我们采用了闪闪发光的粉红色塔夫绸格子,其所体现的精细纤巧的形式,也具有色泽,为整个系列注入了活力。”

她表示,总而言之,她们使用了立体裁剪和图案制作技术来去色及解构一堆黑色图案,这将在模特儿身上形成非常有趣的形状和线条,再结合漂白扎染,就能呈现出一种具有独特边缘及“垃圾摇滚”的风格。

“我们使用软网、塔夫绸和网来呈现纤巧性,以创造女性气质,而为了更贴近此构思,我们选择平纹针织、牛仔布及犬牙织纹棉的面料。”

她说,当日展出结束后,获得了许多部落客及商家的赞赏,他们都感受到了整场时装秀所要带出“女生要做自己”的讯息,也觉得有别于其他的时装秀,看到不一样的东西。

有投资者愿合作

“目前已有投资者透露出合作的意愿,不过一切都还在接洽中。”

她表示,她首场的时装秀是在吉打展出,展示了12套由她一手包办设计和缝制的“狐狸”概念女裝,而第一季的风格就如清纯可爱的小女孩,这一季的就像是长大了的女孩,虽然看起来是大人了,但是内心还是住着小女孩,很喜欢往外闯。

她透露,第一场时装秀并不算成功,然而这次在槟城的展出,收获了很多,同时也打开了许多的商业机会,且相较之下这里高消费的人士也相对的更多。

“如今也拥有了一个工作室兼实体店面,位于浮罗池滑的Bellisa Row,接下来将计划在店面放置服装销售衣服、裙子及裤子等,也接受私人定制晚装,价格是定位在中高价格。”

白雅慧(左五)与她的婆婆王亚妹在时装秀合影留念。

伦敦Inbar Spector工作室实习

学历和资历白雅慧在2009年毕业于赤道艺术学院,在获得时装设计技术文凭后,她选择继续到英国密德萨斯大学升学深造一年,追求自己的时尚梦想。

“在修读学士学位的过程中,我加强了其图案切割技巧,并获得了一个令人难以置信的实习机会,即在伦敦设计师最好的设计师之一Inbar Spector工作室实习了半年的时间,后来获得他的赏识,成为他的助理并工作了2年。”

她说,Inbar Spector的设计风格是前卫、结构性及不对称剪裁的,这也是为何她会到该工作室面试实习的主要原因,而在这过程中,她学到最多的就是图案切割技术,因为一般来说,一个衣服最多也只有2至3个版,但是Inbar Spector的服装设计造型独特,所以一件衣服需要到70个版。

“因此我在墨刻(marking)的时候,就要非常的谨慎与仔细的刻画出各种部位及缝线标志,否则差之毫厘,谬以千里。”

PAYAHUI品牌

回国创建“PAYAHUI”品牌

她表示,多数设计师是先做平面设计后再做立体剪裁的,然而Inbar Spector却是直接在假体上做垂平(Droping),即把备布披挂在假体上做造型设计,而她的工作就是要把这个立体剪裁的服装,一一的拆解后做墨刻及打版,往往光是墨刻就耗时超过5个小时了。

“在这两年中,我已经参与了Inbar Spector的4季时装秀,虽然全部的服装设计及概念都来自他,但我是负责将他的设计墨刻、打版及协调裁缝出品的负责人,因此以图案切割技术层面来说,可说是拥有非常丰富的实战经验。”

她说,在欧洲最好的时装领域中如海绵般吸收了所有知识后,最终决定在2015年回国创建自己的品牌“PAYAHUI”。

白雅慧位于Bellisa Row的工作室。

欣赏川久保玲风格

品牌Comme des Garcons的设计师川久保玲 (Rei Kawakubo)以解构日式风格加上独特的创意,席卷了整个时尚界,前卫有大胆的剪裁轮廓,至今影响着许多当代的时装设计师,而白雅慧就是当中的一位。

她透露,本身非常欣赏川久保玲的设计风格,而有这么一位先锋前辈的存在,让她在坚持其设计理念及风格的路上,越走越坚定。

她说,川久保玲并不是为了设计衣服才做设计师,她为了创新而来,这让她深有感触,因此无论这条路有多难行,她依然会坚持去做。

“我也是可以设计出很华丽漂亮的衣服,但是我发挥的空间就被局限了,因为我脑海里所勾勒出的设计以及双手创造出的作品,就如此‘抽象’及天马行空的风格,必须要将它设计出来,那样我才能进步及提升自己。”

她透露,本身从小的时候就跟在婆婆身边学着如何补衣服及做小公仔,也对艺术特别有感觉,很喜欢画人,尤其是女子的身体,更对线条、图案及组合很感兴趣,但当时并不知道原来这些就是服装设计。

父亲支持设计服装

“我很小的时候看过一部电影《重庆森林》,看了过后觉得很特别及深刻,也因此喜欢上了王菲,这么一个有风骨的女子,这也影响了我至今一直朝向这个方向走,我不是故意喜欢做不规则的设计,而是觉得这样看起来很漂亮。”

白雅慧的父亲是仁敏集团创办人拿督白国正,而在提及父亲时,她透露,父亲非常支持她走设计这条路,一直给予她鼓励与支持,让没有金钱的后顾之忧,可以坚持的设计自己想要的风格。

“很多设计师有很好的才华,但是碍于没有足够的资金创业及很好的平台发挥,所以最终都离开设计的行业,这是非常可惜的。”

白雅慧的父亲白正国(左)及母亲拿汀苏金碧到场给予最有力的支持。

有意想与白雅慧联络者,可通过以下方式。

面子书:https://www.facebook.com/payahui/

工作室地址: 368-2-4, Belissa Row, Jalan Burmah 10350, Pulau Tikus, Penang.(位于Digi Store楼上)

电邮:[email protected]

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时尚

都会潮人 10大必追趋势

整理报道|游燕燕   图片|网络 

春夏时尚趋势,“极简主义”回归!华丽的晚礼服已经过时,反而低调的时尚风格成了衣柜的新宠而流行起来,包括风衣、铅笔裙、西装套装和舒适的牛仔裤。说到这里,你应该具备的时尚简报一次过看完!

在时尚搜索引擎Tagwalk上,该网站扫描了来自纽约、伦敦、米兰和巴黎2024年春夏时装展的超过1万1000张图片,标注为“极简主义”的造型比2023年春夏季节增加了46%。同时,标有品牌标志的造型下降了52%,而带有“90年代”标签的造型上升了42%,后者也是搜索次数最多的标签。

这是个好消息,因为你可能已经拥有了大部分春季的主要单品,而巧妙的穿搭如用红色配衬一件干净的白衬衫,将成为轻松简单的升级方式。芭蕾舞鞋和玛丽珍鞋永不过时,剪裁考究的西装外套也是如此。

这里就给大家分享10个不可不知的春夏时尚趋势,让你为购买新装作好准备。

1. 超短裤

在米兰的时装展上,超短裤大放异彩!最令人印象深刻的,是由萨巴托(Sabato de Sarno)掌舵下的古驰(Gucci)时装展,并在巴黎时装周中,香奈儿(Chanel)、亚历山大麦昆(Alexander McQueen)和伊莎贝尔玛兰(Isabel Marant)等品牌中也出现了这种风格。也有人说,这是对2023年最具争议性的潮流之一“无裤”(No-Pants)热潮的合理总结。

2. 白色连身裙

设计师们从每年春季都会出现的缤纷色彩和艳丽粉色中跳脱出来,通过从薄如蝉翼和半透明的款式到绣花和密集工艺的款式,明确表示他们转向了白色连身裙系列。

3. 高腰长裤

罗意威(Loewe)的设计师乔纳森安德森(Jonathan Anderson)为了庆祝自己在这个西班牙品牌工作10周年,推出一种全新的超高腰裤型。这种裤子上还附带了一个内置胸衣,将其固定在胸部以下的位置。阿莱亚(Alaia)、爱马仕(Hermès)、路易威登(Louis Vuitton)和圣罗兰(Saint Laurent)等品牌也推出该款裤型,证实这款裤装能瞬间拉长腿部线条。

4. 玫瑰元素

玫瑰主题在春季的4大时尚之都一直持续着。其中就包括奧利维罗斯汀(Olivier Rousteing)在宝曼(Balmain)时装发布会引用了格特鲁德斯坦(Gertrude Stein)于1913年作的诗《神圣的艾米莉·Sacred Emily》中著名的一句:“罗斯是玫瑰,就像玫瑰就是玫瑰一样”(Rose is a rose is a rose is a rose),并在花卉装饰的衣服中展示了这一主题;莎拉伯顿(Sarah Burton)以一朵鲜红的玫瑰和女性解剖学部分为灵感,结束了她在亚历山大麦昆的任期。

从玫瑰印花、花卉点缀、立体刺绣到花瓣形状的轮廓,从川久保玲(Rei Kawakubo)到理查德奎因(Richard Quinn)的设计师们都感受到了一种“荆棘”的气息。

5. Polo衫

橄榄球衫在德赖斯范诺顿(Dries Van Noten)和D二次方(DSquared2)的时装展上大放异彩,而香奈儿和The Row则分别以人字拖和浴巾作为配饰,为全身造型增添随性态度。

6. 透视裙

无论是白天还是夜晚,透视裙都是值得尝试的性感造型。在经历了几季薄纱飘逸的礼服和以内衣为灵感的细节设计之后,透视裙成为春季的焦点。奥图扎拉(Altuzarra)将透视铅笔裙与柔软的圆领毛衣和手提包搭配在一起,展现出淑女风范。这种搭配在卡罗琳娜海莱娜(Carolina Herrera)、Coperni、纪梵希(Givenchy)和卡纷(Carven)等品牌中也有出现。

7. 金屬色

随着主办城市巴黎展望2024年夏季奥运会,亮片、哩士和金属装饰在春季再次获得了关注。比如在拉尔夫劳伦(Ralph Lauren)的时装展上,超模克莉丝蒂杜灵顿(Christy Turlington)身穿金色礼服,显得高挑优雅。

8. 工艺

不少品牌采用钩针编织、激光切割皮革等工艺,为手工艺带来升级创新。像是马蒂厄布拉齐(Matthieu Blazy)在葆蝶家(Bottega Veneta)运用巧妙手法,从仿牛仔布的皮革款式转向了点缀着绒球的网纱礼服,以及看起来像由羽毛制成的流苏礼服,实际上是用皮革制成的。

9. 流苏设计

在本季时装展中,镀金流苏、闪亮头饰和收腰连衣裙让人联想到20年代的娃娃装,而今年春夏,这些元素又与皮革外套和西装外套进行混搭。普拉达(Prada)的春季时装秀上点缀着水晶轮、金属流苏和闪亮的扣环,将雕塑式的裁剪和流行的裙装搭配融合在一起,展现出爵士时代的活力。

10. 90年代风潮再现

  随着全球经济增长缓慢,大胆的色彩和醒目的Logo已经过时,低调的时尚又回来了。 《纽约时报》近期就指出,这股潮流与卡罗琳贝塞特(Carolyn Bessette-Kennedy)英年早逝25周年纪念相呼应。从主要品牌如普罗恩萨施罗(Proenza Schouler)、麦丝玛拉(Max Mara)、葆蝶家和古驰中,就能轻易看到驼色铅笔裙、灰色裁剪、白衬衫和男友风牛仔裤。

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