当全世界仍在为“写实派”与“抽象派”，该由谁来主宰水彩、油画市场之际，本地著名“写实派”艺术家杨应平，却效仿孔夫子般“因材施教”，教出了一位“抽象派”学生，许安。最近，俩人还合作办了一个名为《双人·DUO》的师徒联展，且来听听他们的精彩故事！ 

杨应平：刻画“写实”中的处事隐喻

这一次，“老师”杨应平（本地著名艺术家）共展出了自己横跨2004年至2016年的24副水彩、油画作品。他自16年前就与本地水果结上了一份缘，从2000年的“山竹系列”开始，逐渐酝酿出了本身的方向，从而延伸至香蕉、椰子、西瓜、黄梨，乃至近期的油棕果实。 

唤醒“美”之观察

与其说杨应平把静物作为题材，倒不如说他想用大家皆熟悉的东西来唤醒大家对周围“美”之事物的观察，其中亦包括本土文化传承、环保等课题。构图中，这些水果有时独立、有时聚集，有时却有双双对对，仿佛就像是一出“人生片段”，亦不难发现其的细腻笔触，其中就包括了黄梨叶上的粉状质感、果皮上层层重叠的效果等。

说起黄梨，似乎打开了杨应平的话家子，因他对本地的黄梨了如指掌，仅需凭着肉眼，就可分辨出它的品种。想必，这可能连很多果农已无法办得到吧！他表示，在大马就有沙捞越黄梨、水晶黄梨、JO-SA黄梨（即柔佛与砂拉越混种黄梨）等，并向记者解释它们的外型差异。 

“其实，作画过程中，我亦着重把媒介特质及自我感受融入画面中。有时，在一幅以黄梨为主题的作品中，我会同时画出几种品种不一的黄梨，用以隐喻大马纵然住着不同肤色、语言，乃至宗教皆不同的民族，但大家皆是马来西亚人，我们都是一家人。早期，我的作品较为偏向越细腻越好，但现在则较偏向一种‘整合式’创作。近期，我亦尝试在作品中加入新的元素，即‘实’与‘虚’的追求。这会让写实的作品中，亦多了一份想象。” 

深入果园游走果档

当初，杨应平会选择画山竹，是因为他察觉山竹的造型简单、果皮上的色泽丰富。来到之后的香蕉、椰子，乃至最新杰作油棕果实，他毅然决定从室内走出户外，去寻找新的构图。 

如何把“水果们”画得如此逼真？杨应平表示，刚开始画这些水果时，自己确实遵循了两个步骤。第一步，把它带回家先观察，后品尝；第二步，亲身到果园去寻觅这些水果的不同品种。这两个过程，皆能让他在把这些水果呈现于纸张、画布时，顺畅了很多。 

“由此，我进行了田野调查，走偏了许多的水果档口，从麻坡、柔佛村、槟岛到亚依淡（Ayer Hitam）等的造访中，皆激发了我对它们多一份的热爱。朴素的环境中，我寻得了它们的真、善、美。香蕉的层次感、西瓜表皮上独有的纹理、椰子渐层调子的变化等，在不同的水果里，其实都蕴藏着不同的独有特质。它们，其实就像人类一样。” 

杨应平表示，油棕果实就是一个很好的例子，从初长成到成熟之际，它的颜色皆有不同。当然，若再更仔细的去观察，你就会察觉，它们每一颗的纹理、色泽的变换（从紫色转深红）皆存在差异，且颇为丰富。果皮上偶尔井而有序、偶尔层次不齐的排列，其实都深具挑战性。 

询及在大马，以油棕果实作为作品主题的，你可算是“第一人”？杨应平对此笑而不答，反观在他身边的“学生”许安却不加思索地回答，“对，老师应该是第一人的”。

许安：“交响乐”中找灵感

“学生” 许安（Anne Koh）来自砂拉越，是一位本地甫崛起的新晋艺术家。纵然，她在大马艺术圈仍是个陌生的名字，但却曾在澳洲举办过个展，亦曾在大马参与过多次的联展。她表示，像这次这般大型，且把一半目光、焦点皆置放于其身上的双人联展，仍是首次，并直呼“好期待”！ 

6年前，许安开始向杨应平老师学画。历经2年的策划与筹备，方促成了是次的师徒展。在这之前，许安亦曾学过多年的装饰绘画，但那始终未能满足她，但却给了她良好的作画基础。 

25幅3系列

是次，许安参展的作品共有25幅，分为被归类为“黑白”、“古典”、“暖色”3个系列。这些作品，皆是用“抽象派”必备品之一的“油画刮刀”来完成，又尤以“交响乐”为主题的作品最多，故询及她会演奏哪些的乐器？ 

这一问，她突然大笑了起来。“哈，说来遗憾呢，我还未曾接触过那一个领域呢！惟，我的两位孪生侄儿分别在新加坡、英国都是非常出色的大提琴手，自己女儿也会演奏古典乐。他们的每次演奏，我都会去用心地去感受，并从中领悟那种独有的氛围，进而得到启发与灵感。” 

“情绪”主宰一切

“情绪”主宰一切

若仔细观察，我们不难发现许安确实有着深厚的“功力”，因她的笔触果断之余，亦呈现了像水彩般的柔和效果。作品皆以刮刀来完成，画中人物自然没了眼睛、鼻子与嘴巴。但若以“古典”系列为例，我们仍可从其笔触中，感受到这些演奏家们于表演之际的各种情绪、表情力度，乃至固中的音乐氛围。 

“我的作品构思、想法皆为原创，是从不断的观察、构想中形成的。简单点说，我都会以当下的第一感觉来作画，并让情绪主宰着画面。我冀以这种‘半具像’的形式来表达自己的想法。虽然，这几年来我都不定期在国内外居留，但近6年来我几乎每天都在动笔，从素描、速写、手稿到上色，我皆全新全意投入其中，以此自我勉励、自我提升。” 

不设框架自由发挥

容我单刀直入，你们师徒俩画风差别如此迥异，是怎么回事？“嗯，这真的要感谢杨应平老师。他从来都不把我困于一个框框内，而是要我发掘自己，并找到自己的个性、自己想要建立自己的风格。他就好似一颗大树，而我就好似一只在天空自由翱翔着的小鸟，这种教学法让我感觉很自在，作画一遇上瓶颈，自然就会想到老师，寻求他帮忙。”

《双人·DUO》

日期： 4月21日（四）至4月28日（四） 

时间： 早上10时 至 傍晚7时 

■ 《开幕仪式》 

日期：4月23日（六） 

时间：下午3时 

■ 《师生示范》 

日期：4月27日（三） 

时间：早上11时 至 中午12时30分、下午2时至下午3时30分 

地址：“白箱子场馆”（White Box, [email protected]）

   1 Jalan Dutamas 1,Solaris Dutamas，50480，KL。

电话：012-3674037